Studioausstellung: Jugendstil international. Keramische Kunst ohne Grenzen

Als gesellschaftliche Gegenbewegung zum konservativen Wilhelminismus und künstlerische Reaktion auf den tradierten Historismus etablierte sich um etwa 1895 der noch heute mit Faszination bewunderte Jugendstil. Der Jugendstil umfasst eine Epoche, die durch eine unbändige Experimentierfreude gekennzeichnet war und in der nebeneinander und gleichzeitig verschiedenste gestalterische Ausdrucksweisen auftraten. Künstlerische Ideen wurden in Abhängigkeit vom Temperament des Künstlers oder der Künstlerin entwickelt, und es entstanden äußerst eigenwillige und divergierende Formen. Während einige das florale Formenvokabular bevorzugten, ließen sich andere für die geometrisierende Jugendstilvariante begeistern. Dazu kamen abweichende nationale und regionale Ausprägungen. Dies hatte zur Folge, dass sich keine homogene Formensprache des Jugendstils herausbildete. Die heterogene und experimentierfreudige Vielfalt wurde zum gemeinsamen Nenner. Die als widersprüchlich erscheinenden Einzelphänomene hatten jedoch eine übergreifende Konstante: einen mentalen Umbildungsprozess, der vor dem Hintergrund der kulturellen, politischen und sozioökonomischen Umbrüche stattfand. Der Jugendstil verstand sich dabei als eine alle Bereiche des modernen Lebens erfassende Lebensreform. Durch den Bruch mit den überlieferten Sehgewohnheiten wollten Jugendstilkünstler*innen diese Erneuerungsbewegung zum Ausdruck bringen und etwas Junges, Unkonventionelles und bisher noch nie Dagewesenes kreieren. Das ist ihnen gelungen! Die Ausstellung widmet sich den unterschiedlichen Ausprägungen der keramischen Kunst des Jugendstils in den jeweiligen Ländern.